
Exposición dedicada al gran artista holandés en su faceta de pintor de historias religiosas y mitológicas.
La única pintura de Rembrandt que conserva el Museo del Prado se titula Artemisa (1634). Para cubrir esta laguna, la exposición Rembrandt: pintor de historias presenta alrededor de 30 pinturas y de cinco estampas, procedentes de los principales museos de Europa y Estados Unidos.
Rembrandt (1606-1669) es uno de los
pintores más personales de toda la historia
del arte europeo. Desde sus inicios en
Leiden hasta su muerte en Ámsterdam, su
pintura es un constante proceso de búsqueda
cuyo fin es representar las emociones de
las personas de la manera más incisiva y
conmovedora posible.
Esta exposición se
centra en sus cuadros de asuntos bíblicos e
históricos. En la escala de valores de
Rembrandt y sus contemporáneos, estos temas
eran los más importantes a los que podía
dedicarse un pintor. Además, es en ellos
donde mejor podía representar las
reacciones de las personas ante situaciones
dramáticas, y con ello explorar la
condición humana.
En esta exposición se incluyen obras de
todas las épocas de la carrera de
Rembrandt. En su juventud, los gestos de
los personajes son extrovertidos y su
mirada a menudo burlona y jocosa. En su
madurez las emociones son más contenidas, y
el énfasis se encuentra en la energía
mental de los personajes.
Rembrandt conocía la historia de la pintura
europea gracias a su inmensa colección de
estampas y al mercado de arte de Ámsterdam.
Junto a las obras de Rembrandt, en esta
exposición se incluyen algunos cuadros de
otros artistas, todos de la colección del
Museo del Prado. La función de estas obras
es ayudarnos a entender al pintor holandés:
en algunos casos representan el modelo
estético que guió al pintor o frente al que
reaccionó. En otros, se trata de obras de
contemporáneos cuya diferencia con
Rembrandt sirve para comprender mejor su
peculiar estética. El arte de Rembrandt
está firmemente anclado en la tradición
pictórica europea. Sin embargo, su actitud
hacia esa tradición es crítica: muy pocos
artistas han tenido su ambición de
transformarla ni lo han hecho de forma tan
radical.
- Fecha de inicio: 15/10/2008
- Fecha de fin: 06/01/2009
- Local:
Museo Nacional de El Prado
- Día de cierre: Lunes
- Venta de entradas: Información,
reservas y venta anticipada: en el 902 10 70 77 y en Venta Anticipada.
Venta Vía web, Centro de Atención al visitante.
- Horarios: De martes a domingo de 9:00 a 20:00h
- Precio: Tarifa
general: 8 euros. Tarifa reducida: 4 euros. Entrada individual: 9,5
euros. Entrada grupos (máximo 10 personas + guía): 9 euros. Entrada
gratuita de martes a sábado, de 18:00 a 20:00h y el domingo, de 17:00 a
20:00h.
- Autobús: 9, 10, 14, 19, 27, 34, 37, 45
- Metro: Atocha (L1)/ Banco de España (L2)
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